图为展览展出的《一辈子第一回》(草图)吸引参观者。　陈楚红 摄

该展在《前言》中认为，杨之光既是20世纪上半期岭南画派新国画理念和教育的受惠者，同时也是新中国学院式中国画教学体系的重要奠基人之一，在现代中国水墨人物画新风貌的形成上有不可替代的作用。他近70载的从艺历程，交汇了岭南画派、“徐悲鸿-蒋兆和”体系及新中国新国画的演进线索，融汇了百年来的“新国画”艺术精神，是建构中国现代水墨人物画审美范式的大家。

据介绍，岭南画派纪念馆经过数年的资料挖掘和细化分类工作，精选梳理出包括杨之光的作品、创作草图、日记、学习及教学笔记、各个时期照片等近4000项图片资料，并整理出30多万字的文案，数易其稿，编成厚重的《杨之光艺术研究》专集。

本次展览便是由此专集转化而成，分为《变革水墨：从“彩墨”到“没骨”》《海纳百川：从“造像”到“叙事”》《转益多师：从“画派”到“学院”》《借道寻法：从“文献”到“作品”》四大章节。

展览现场。陈楚红 摄

岭南画派纪念馆馆长李劲堃表示，对杨之光的研究，不仅是对20世纪现代水墨人物画风格演变和学院式中国画教学体系构建过程的考察，同时也是对近百年来广东艺术家在中国近现代美术发展进程中所作的历史贡献的重要界定。

据悉，岭南画派纪念馆建成于1991年。30余年来，岭南画派纪念馆珍藏、保存和建立了诸多海内外岭南名家的作品、手稿、图象、文献等“艺术档案”，承载着纪念二十世纪高擎“国画改革”大旗、发出“艺术革命”先声的岭南画派这段重要的历史记忆。2023年2月该馆被列入“第七批中国20世纪建筑遗产”。(完)