在“多重空间下的艺术商业”议题中，青年学者关注到商场、乡野与美术馆三种空间场景下活跃发展的艺术商业。澳门城市大学文化产业管理系硕士研究生贾天泽通过内蒙古艺术乡建实践的研究，提出乡村文旅发展中基层历史文化薄弱、文旅建设缺乏分类标准和活动形式单一等三大问题，并建议以“建设艺术小镇”“艺术院团”“文创开发”三种模式，来推动乡村艺术与文化发展。

“艺术产业的宏观视阈”议题探讨了艺术品市场的交易体系、数字时代的遗产活化、数字文创产业以及亚洲新兴艺术市场的趋势等议题。四川美术学院讲师陈戈以大足石刻为例，探讨了数字技术如何活化文化遗产，指出数字技术不仅用于保护，还能促进文化遗产的活化，并提出将数字资产转化为IP的路径，推动文化遗产的产业化发展。

“艺术市场的主体驱动力”议题探讨了艺术市场中不同主体的驱动力及其在市场中的作用，涵盖了西方购藏群体、艺术顾问、顾客价值与关系、策展人角色等话题。香港中文大学硕士李楚南讨论了策展人在艺术金融语境下的角色定位，介绍了艺术金融与艺术融合的趋势，提出策展人应成为具备多种技能的多边形战士，协调艺术家、藏家、赞助商等各方利益者，成为艺术产业中的关键协调人。

“艺术品的价值生成”议题从身份、话语、全球化背景等多重维度，探讨了艺术品价值的生成过程和深层次的社会建构；“市场体系的秩序路径”议题从法律、政策角度审视艺术市场的现状与发展，积极开展案例研究，并为艺术市场的制度建设与运行模式提出建议。

中央美术学院艺术管理与教育学院副院长赵力教授在总结环节中指出，本次论坛主题涵盖了艺术市场研究的三个语境：即“艺术史”“经济学”和“艺术管理”，旨在通过跨学科融合来深化艺术市场研究。他强调，作为全球文化交流的重要途径，艺术市场展现出独特的价值，研究一方面应保持宽容多元的态度，一方面也应紧跟时代步伐，通过跨学科合作创新，进一步促进艺术市场的全球化、创新性。

据悉，随着中央美术学院建设“艺术管理”专业的进程，艺术品市场研究也成为专业发展的新亮点，尤其是相关研究与实践紧贴市场动态，通过定期举办研讨会、发布研究报告、组织实地考察、实施专项研究计划等一系列学术活动，搭建艺术品市场研究领域科教平台，推动资源整合、跨学科交融及复合型人才培育。(完)